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他の用途については、）バーレスク（曖昧さ回避してください。
バーレスク劇団、1898年の広告。
バーレスクユーモラスな芝居パロディーを含む、時にはグロテスクに誇張されます。 20世紀のアメリカでは、フォームには、ストリップ長の魅力はバラエティー番組に関連付けられなった。
目次[非表示]
1語源と初期の歴史
2開発アメリカのバーレスク
3著名な茶番劇作家や星
フィルム上に4バーレスクを見る
5新規バーレスク
6も参照してください
7参考文献
書籍8
9外部リンク
[編集]語源と初期の歴史
主な記事：バーレスク（ジャンル）とバーレスク（）文学
バーレスク民衆詩、演劇とは明らかに後期ラテン語大物から派生したことに帰着する可能性があります長期（'浪費'）。
バーレスクほとんどの理由と争点'されている言葉の起源は、パロディ、フランス語は、順番に借りていたイタリア語burlescoから派生したスペイン語burlaから（'冗談'）は、rootとして[1] [2] [ 3] [4] [5]そのリテラルの意味を'送信'することです。英国'の詩の茶番劇と散文の最初のジェフリーチョーサーの風刺カンタベリー物語では、14世紀には広く知られた。その後、多くのアイルランドとイギリスの風刺作家ウィリアムメイクピースサッカレーなどの18世紀と19世紀の政治と社会burlesquesで目立つようになった[6]。
16世紀、スペインの劇作家、詩人では、ミゲルデセルバンテス、彼の多くの風刺的な作品で、中世のロマンスを嘲笑。セルバンテスの作品の中で模範的な小説と8つの喜劇と8個の新しい1615年に公開さ幕間ている[7]。
単語の最初の普及を17世紀のイタリアとフランスの文学的な用語として一般的だったがそれをグロテスクな模倣に紹介された威厳のある、または哀れな[8]。
18世紀初頭に始まり、長期的バーレスクヨーロッパ各地で深刻な、漫画の要素を並置されたり、グロテスクな効果を達成するために組み合わせて音楽作品を説明するために使用された。早期バーレスク演劇音楽や演劇パロディの形だったのでは深刻な、あるいはロマンチックなオペラや古典的な演劇、広く多くのわいせつなスタイルに適応された作品は、嘲笑の段階の表記規則。オリンピックとロンドンのゲイエティなど、特定の劇場、特に、特にこのような劇的なプロダクションは非常に人気となった19世紀後半のイングランド、、、で。英国では、バーレスク主に中産階級の追求ここでは、ジョークを知られ、オペラや芸術作品を視聴者の知識に頼っている。二重の意味のためのその好みにリードを男性の役割の女性の星鋳造（または'ズボン部品'）バーレスクの際どい人気の魅力を与えた。徐々にバーレスクパフォーマー音楽ホールでも表示され、労働者階級のための政治と社会風刺と音楽のスケッチを始めた。このフォームだけでは、20世紀に人気を集めて、今日でもテレビスケッチshows.To上の混乱を保存することができます、伝統的なイギリスのパロディスタイルを今すぐ'として知られているバーレスク'ミュージカル'sendupsの場合、古典的なバーレスク'（のクラシック）とはまだアクティブな今日の専門家の一握り/パフォーマーと生産[9]。
20世紀のアメリカでは、単語は、ストリップ長の魅力はバラエティー番組に関連付けられなった。ただし、ストリップショーのムーランルージュで、1890年代のパリで生まれ、その後ヨーロッパいくつかのバーレスク全体の一部となり、アメリカの文化だけで長期的バーレスク密接にストリップに関連付けられている[8]これらのショーは'劇場'と見なされていないとみなされた'と'vaudevillians、俳優や劇場、近隣のショーガールが低い。
[編集]開発アメリカのバーレスク
バーレスク星Gypsy Rose Leeを
一方バーレスク、アメリカのバーレスク再20世紀初頭の19世紀のミュージックホール、エンターテイメントや寄席の起源ているのはアメリカのフォーム風刺の一般大衆のブレンドとして、パフォーマンスアートは、大人の娯楽ストリップとは、派生広範な喜劇特徴浮上たち文学のジャンルのパロディとして知られてどたばた喜劇的側面からの名前。ここでは、用語""バーレスク大まかには、ストリップショーの行為を行うと、これらの大人のレヴューを示して説明するテーマは、文字や仕掛けを頻繁に使用されたが、古典的なストリップと"hootchy kootchy"ダンスて、フォーム自体ではなく、自動的に"茶番劇だった"デフォルトでは。
バーレスク、パフォーマーでは、通常、多くの場合、適切な音楽、そしてドラマチックな照明、緑豊かな、カラフルな衣装、気分と精巧なセットを作成し、女性も、このような火災に人工呼吸またはcontortionists、彼らのパフォーマンスに与える影響を強化するために目新し行為を含めることができます。
簡単に言えば、スタイルを逆にバーレスク"という意味"。そのいとこと同様に、コメディア、バーレスクデラルテ真っ逆さまに社会的な規範を頭になります。バーレスクは、パロディ、パスティーシュと機知を包含ライブエンターテイメントのスタイルです。ジャンルは伝統的にこのような女の子ダンスなどの行為は、さまざまな包含、シャンソン歌手、コメディアン、パントマイムアーティスト、ストリップショーのアーティスト、すべての風刺と生意気なエッジと。検閲のファウル陥ることなく、バーレスク広範な地域の規制の対象となったのストリップショーの要素を、演劇形式は、titillatedにつながる。
アメリカのフォームにも非常に19世紀の英語様々な音楽ホールの影響を受けたとして、1840年代に開発を示しています初めはビクトリア朝時代に設立貴族社会のルールや労働者階級の社会と文化の衝突の時間です。もともと、バーレスク特色を示しています漫画のスケッチ、多くのオペラの曲（特にパロディ）を自分の音楽は、上流階級の社会的態度を風刺、ダンスのルーチンとを交互に含まれます。これは寄席と一緒に開発し、競合のサーキットで走った。英国では、バーレスク劇場での不動の地位を継続し、独自の劇場を楽しんだ（オリンピック劇場、ロンドンなど）と、主に中産階級の追求ここでは、ジョークを知られ、オペラや芸術作品を視聴者の知識に頼っている。
最盛期では、英国の初期の文学や音楽burlesquesにアメリカのバーレスク穴少し似ている（現在の"古典"や"ブリティッシュ"バーレスク）伝統的で広く、文学、演劇、音楽などの作品を知られるストリップショーの機能ではありませんでしたパロディーとして知られて。場合によっては、上流階級と社会の下層階級の間で歴史的社会的緊張するため、多くのユーモアとの娯楽の保存バーレスク低級と下品なテーマに焦点を当てたアメリカ。
1920年代から1870年代の人気の茶番劇を見る様々な劇場リディアトンプソンと彼女の一座に触発さの騒々しい、やや下品なスタイルと呼ばれる、イギリスの金髪、誰が最初にアメリカでは1860年代に登場し、また、初期の"足で"ブラッククルック（1866年）などを示しています。そのフォームを、ユーモア、および審美的な伝統は、主に吟遊詩人を見るから派生した。 1つは、最初の茶番劇の一座のレンツ-サントリーノベルティとバーレスク当社は、1870年にマイケルBのレビット氏は、以前の彼のグループはマダムレンツの女性ミンストレルズと吟遊詩人を見るに女性化が作成されました。
バーレスクが急速に吟遊詩人ショーの三者構成の適応：パート1の歌と踊りの女性会社、男性コメディアンから低喜劇で散在によってレンダリングさで構成された。パート2は、女性が表示されませんでした短い特産の"ごった煮"だった。ショーの最後の壮大なフィナーレだった。
同ジャンルのオペラなど、シェイクスピア劇、ミュージカル、バレエエンターテイメントのフォームを確立頻繁に皮肉った。 （またはその欠如）を衣装ますますドレス礼儀正しい社会のために不適切であるとみなさの形態に焦点を当てた。英国のフォーム、しかし、はるか上の同じ楽器で運ばれるのは19世紀の風刺的なスタイルと今も考えています。
1880年代では、ジャンル自体を定義するためのいくつかのルールを作成していた：
最小限の衣装は、しばしば、女性のフォームに焦点を当てた。
性的な暗示の対話、ダンス、plotlinesとステージング。
さいきかんぱつユーモア駄洒落を混入したが、欠けて複雑。
短いルーチンやスケッチを最小限にプロットの結束を見る全体。
チャーリーチャップリンの自伝で、1910年にシカゴでバーレスクのは、このアカウントを与える：
シカゴ...いえ、まだ男性の孤独鳴り響いて、基になるには、五感を活性化の激しいパイオニア大はしゃぎだった。この体の病気に対抗する国家気晴らしバーレスクショー、ラフ同人の構成として知られていると転落するコメディアンの20以上のサポートコーラスの女の子だった。かなり、他の棚ざらしている。いくつかのコメディアン、面白いされた番組のほとんどがわいせつなハーレムコメディー粗と冷笑的な問題。
-チャールズチャップリン、私の自伝：125〜6
この期間、最終的には、1930年代のバーレスクの支配的な成分になったストリップに進化した人気のバーレスク表示されます。 1930年代には、バーレスクを示していますが徐々に没落につながったの社会的な取り締まり。を示して徐々にアンサンブル下品な様々な公演から、単純なパフォーマンスは主にストリップに焦点を当てに変わっていた。とストリップの誕生バーレスクの終了後、映画の中で演出された夜の彼らは襲撃事件ミンスキーだ。
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